余飞：业余选手和文化脑残给原创带来危机

　　中国经济网北京4月22日讯(记者石昊鑫)16日，中国电影编剧高峰论坛在邵逸夫故乡浙江宁波召开。中国电影文学学会副会长余飞在会上发表《原创危机与全版权突破》的讲话。他表示，我们国家现在这个原创的问题已经到了非常危机的时刻，但是很少有人警惕这件事情，这是放在大的环境下说，放到我们影视产业来说，这个问题更加严重。

中国电影文学学会副会长余飞 中国经济网记者石昊鑫摄

　　余飞谈到，目前我们影视行业里面十中主流的操盘模式正在将原创一步一步逼向毁灭的深渊。

　　一、垃圾IP包括一切有受众基础的作品作为外延，但是故意忽略这些作品相互间天壤之别的内涵将此垃圾与珍宝混为一谈，客观上减少了原创作品的上下游资源，想要进行原创的编剧动力减少，市场变小这一话题已经有无数人论证过。

　　二、盲目拿来主义，改编一切美国人、英国人、日本人、韩国人甚至印度人、泰国人曾经成功过的作品，已经成为了商业上最保险的一种操作模式，那我们会成为一个山寨大国。

　　三、盲目引进人才，有不少的影视公司聘请美国、英国、日本的编剧来创作描述中国大陆人民生活的影视剧，忽略中外影视作品因为文化差异、审查制度等导致的可看性上的区别，宁愿请外国编剧来进行核心操作，所谓的本土化工作就交给中国人来做。在国际合作之下，中国编剧成为外国编剧的本土化二传手，只不过当个粉刷匠。

　　四、不唯上就唯下，要么迎合政策宣传口径，要么迎合受众初级审美诉求，忽略了作为精神文明创作者的引导和提升作用。

　　五、有意思没有意义，大家拼命做认为有意思的、好看的，能吸引受众的项目，但这种创作没有任何意义，只是为了赚钱而已。如果文艺作品只奔钱去的，出发点歪了，那怎么深造。

　　六、外行领导内行2.0版。网络作家、话题人物、演艺明星、影评一切在网络上被一定数量级关注的人，都可能成为新领导，还不如过去的煤老板，人家只是私生活上有想法，艺术上不谋求话语权。

　　七、机器人知道创作，写什么题材，剧本质量好坏，电脑评估系统说了算。如果电脑能知道创作，人还有什么用，更不用谈什么原创的问题了。

　　八、抄袭山寨和同质化创作成为主流，抄袭者被作为宗师级人物供在神坛上。他们的巨大成功，会误导无数的后来者沿着这条路走下去。最近又发生了某部以《山海经》为原形的电影，认为抄袭日本人的某个作品。如果借鉴甚至抄袭人家的作品，不说别的，单从辈分上讲就隔了一代。

　　余飞最后表示，编剧工作室与优质的企业联盟，与资本共享版权红利，这些都已经有非常成功的案例。所以长期以来，编剧习惯了接单干活，但是现在原创已经面临巨大的危机，业余选手和文化脑残已经冲历史的舞台。