什么才是北京新的“文化名片”？
2010年，坐落在天安门广场一侧的国家大剧院悄然迎来了自己三岁的生日。国家大剧院副院长、新闻发言人邓一江总结了国家大剧院三年来的历程：自成立以来国家大剧院共承接演出3807场，各类演出收入平均每年3亿元，共有532.7万人次的观众和游客走进这座地标性建筑进行艺术体验之旅。新的一年里，国家大剧院为提升品牌内涵，推出了“国家大剧院室内乐发展计划”和“青年作曲家支持发展计划”。
然而，在国家大剧院院长陈平看来，在成为先进文化之都的道路上，缺乏拥有世界影响力的高端艺术精品是我们必须面对的现实。
文物古迹、民间艺术、体育武术、中医中药、书法绘画……在北京快速迈向世界城市的今天，这些具有深厚文化底蕴的文化符号如何在保全历史元素、呈现经典风貌的同时，巧妙融入现代文化，为文化精髓赋予鲜明时代特色并成为北京新的“文化名片”？
北京湖广会馆始建于1807年，是北京仅存的建有戏楼的著名会馆之一，也是按原有格局修复并对外开放的第一所会馆。“1996年5月戏楼开始对外经营，后来根据市场需要，逐步定位于旅游演出，精选了56出折子戏，并制作了中英文对照的剧目。”湖广会馆副总经理张亚君表示，自此，曾经近乎被废弃的会馆走上了市场化的品牌重塑道路。“从1996年重建到现在，湖广会馆的开发一直在努力提升品牌和内涵。市场化的运作既让旧时会馆重焕光彩，同时还带来不菲的经济效益。”
不仅是湖广会馆，北京在历史名城风貌保护时创新文物保护机制、探索多种有效保护方式迈出了可喜的一步。未来，随着包括民营资本在内的社会力量参与老字号、名人故居、胡同、四合院、会馆等修缮、保护和利用，老文化、新姿态将不再是新鲜事。
北京师范大学文化创意产业研究院执行院长肖永亮指出：“以北京会馆群为代表的文化遗存的重新定位和合理开发利用，不仅是新西城建设新品牌和展现新面貌的重要举措，也是北京文化创意产业整体布局和均衡发展的长远战略。”
打造文化之都需从哪些方面着手？
立足文化，发展品牌，北京不仅需要用传统的历史文化提升整个城市的文化氛围，还需要通过发展高端创意产业接轨国际，在创意领域创出一片天空。在“十二五”期间，培育壮大设计创意、动漫游戏、数字出版、新媒体等新兴文化创意产业将为北京品牌走向世界增添强劲动力。
在“武林外传”品牌创始人、北京联盟影业投资有限公司董事长、北京动漫游戏产业联盟会长郝亚宁看来，虽然“武林外传”品牌产品拓展到了10多个领域，但牢牢守住“数字产品”，也就是影视、动漫、手机媒体才能获得可持续发展。“产业链很长，我们可以都有触及，但必须明白我们要在产业链条中守住高端环节，做强做大其中一环。”
文化之都的定位将对北京打造文化品牌提出新挑战。大而不强是北京乃至中国文化产品的现状，在“十二五”期间，推进国有经营性文化事业单位转企改制，培育有实力、竞争力强的品牌骨干文化企业成为当务之急。
优化文化创意产业环境，鼓励文化企业实施跨地区、跨行业、跨媒体、跨所有制联合和兼并重组，同时放宽市场准入，鼓励民营资本进入文化创作、制作和交易市场是北京未来培育世界文化品牌的有力措施。陈少峰认为，北京文化品牌应该是以内容为主。“文化品牌应该有内涵，品牌本身是丰富的，其内涵要可挖掘、可提升，不能固定不变，搞活才是关键。”
加强版权保护也是发展文化品牌重要的着力点。郝亚宁表示，目前我国在这方面的政策不够完善，政策执法力度也存在不足。很多创意企业由于自身的实力弱小，根本没有能力利用法律的武器维权；而即便真的下定决心拿起法律的武器，也要面对高昂的法律成本和漫长的时间等待，打赢官司，但我们拿着几百几千元的赔偿金，其实还是输给了盗版。在“十二五”期间，让版权保护彻底落实，才能让文化产业从业者真正踏实。
中国社科院文化研究中心副主任张晓明表示，北京要提高知名度、扩大影响力，尽可能多地把文化产品打入国际市场，必须借助品牌的力量，要把打造具有中华民族特色的“文化品牌”作为文化之都发展的战略重点来抓。
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（责任编辑：王婉莹）
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