“百戏之祖”昆曲多维破局小众化

　　原标题：“百戏之祖”昆曲多维破局小众化

　　中国古典四大悲剧之一的《赵氏孤儿》将在2月12日以昆曲的形式登上舞台，这也是昆曲在演出内容上的一次创新。作为非物质文化遗产，昆曲有着“百戏之祖”的誉称，而在娱乐方式层出不穷的当下，一度被视为小众化戏种的昆曲也通过多样方式对接更多的受众群体。但无论是何种形式的跨界演出或者内容合作，昆曲必须要保持自身的特性，才能长久的延续。

　　创新取材角度

　　昆曲被称为“百戏之祖”、“百戏之师”，至今已有600多年历史，许多地方剧种，如川剧、越剧、粤剧等都受到过昆曲艺术多方面的哺育和滋养，而从剧本到声腔的变化相对较少、演出遵循一定程式的昆曲也一度被视为小众化戏种。但随着传播形式与渠道的不断拓宽，昆曲也通过创作开辟了新的发展道路。

　　2月12日，常以影视剧或者京剧形式亮相的《赵氏孤儿》将登上昆曲舞台，用这一古老戏种特有的“以歌舞演故事、用身段解台词”的方式，重新解读春秋时期晋国贵族赵氏被奸臣屠岸贾陷害而惨遭灭门，幸存下来的赵氏孤儿赵武长大后为家族复仇的故事。

　　戏曲行业人士郭莹洁指出，《赵氏孤儿》是被世界艺坛看做可与《哈姆雷特》媲美的经典，此次也是《赵氏孤儿》首次以昆曲的形式演绎，这说明昆曲的选材角度在创新，事实上，已有不少市场中的热门IP开始与昆曲进行融合，例如《芈月传》昆曲版本等，都说明古老的昆曲在有意识地融入时代血液、扩充影响力范围。

　　多渠道跨界合作

　　现阶段，娱乐方式层出不穷，昆曲想要对接更广泛的受众市场，除了要在选材上有所创新，多渠道的跨界合作也必不可少。

　　北方昆曲剧院国家一级演员魏春荣表示，2017年曾与《王者荣耀》合作，担任一款角色的配音，《王者荣耀》两周年庆时也推出取材于明代作家汤显祖戏剧作品《牡丹亭》的“游园惊梦”限定版皮肤，结合昆曲元素，为游戏和动画演绎经典唱段。与此同时，推出“王者历史课”，对昆曲艺术进行全面解析，有效扩充了昆曲的传播范围。

　　除了牵手热门游戏，搭上直播快车也让昆曲艺术成功圈粉。据悉，国家一级演员邵天帅和梅派传人、北京京剧院青年演员白金在2017年5月亮相陌陌直播，网友躺在沙发上，打开手机，就能看到曲艺大师的表演，年轻人聚集地直播平台，也成为曲艺国粹交流、传承的新舞台。在近两个小时的直播中，邵天帅和白金分别表演了《牡丹亭》、《长生殿》、《贵妃醉酒》等经典昆曲、京剧曲目，为陌陌网友普及了关于戏曲妆容、服饰等基础知识，展示了“唱念做打”戏曲基本功，当晚共有来自天南海北的140万人次观众观看了这场直播。

　　保持曲种特性

　　“昆曲等戏曲跨界固然重要，但是不能不伦不类，为了跨界而把自身特性改变了就不是昆曲了。所以跨界合作过程中，必须保证自己的特性，而不是被别人吞噬了。” 魏春荣强调，昆曲是集歌、舞、词、曲等于一身，从不同的角度可以了解昆曲不同方面。但是现在快餐文化影响太深了，很多观众会以看不懂、听不懂为由关上了解昆曲的门，而年轻演员容易受时代影响，心态浮躁。“让昆曲这一古老的艺术得到更多观众的了解是我们的责任。而对于年轻演员而言，则要调整自己的心态，踏踏实实去学，把心思放在舞台和戏上，而不是噱头上。”

　　北方昆曲剧院院长杨凤一表示，昆曲的多元化发展不能脱离了本质，跳出昆曲传统的演出范畴，例如所排演的由日本话剧改编的作品《西鹤》，基本上唱、念、做、表都没有离开昆曲的本质，更是严格按照昆曲的格律、曲牌进行表演，只是在舞台呈现上稍加了一点话剧的成色在里面。所以，继承革新与发展是一个要把握的问题，光继承没有新的剧目也适应不了现在时代的要求，而发展也应掌握一个“度”。

　　行业人士指出，昆曲讲究“戏以人传，口传心授”，因此需要创新发展吸纳更多的年轻人入场，避免一些好的剧目随着老演员的老去而流失，但是昆曲自身的特质必须要代代保留，才能更好的实现传承。北京商报记者 王嘉敏