国产3D电影跟风遇瓶颈
进口3D大片带来的票房甜头，让国产电影开始了3D跟风之路。去年备受期待的国产3D电影《乐火男孩》、《苏乞儿》、《唐吉可德》，集体遭遇滑铁卢，背负着“伪3D”暗淡出局。今年再次被寄予厚望的3D动画电影《兔侠传奇》收入不及总投资额的1/10，在《变形金刚3》上映之后，多数影院更是找不到“兔侠”的踪影。
中投顾问文化行业研究员蔡灵认为，国内电影人应不断提升自身的电影品质，不能盲目“跟风”式进行电影制作，而要将3D电影“深耕细作”。他以大获成功的《阿凡达》为例，“导演拍摄此电影花费了十几年的心血，而在好莱坞拍摄一部高质量的2D影片也需要两到三年时间，但国产电影的拍摄却有些浮躁，赶进度，有的3D电影是片方只用了两个月的时间从2D影片转制而来的，进而导致影片质量不高，票房惨淡。”
国产3D电影要想占据半壁江山，关键要重拾观众的信任感。新影联院线副总李宁说：“国产电影3D效果差遭受诟病，有的整部电影3D效果都不明显，观众有了上当的感觉后，自然不再买它的账。”
专家为3D电影开药方
作为3D电影的旗帜性人物，《阿凡达》导演詹姆斯·卡梅隆称，现在需要更加努力来保住3D电影这块金子招牌，让它维持住“高档体验”这种定义。“我们不能拔苗助长，挂着3D的名头却提供一些廉价的东西”，对于并不能提供深层次感观体验的3D转制影片，他表示，“不能让观众付出‘高档体验’的代价，却无法享受到真正的3D电影。”
而蔡灵并不认为技术是3D电影发展的绊脚石，他表示：“更重要的是内容的创新和突破，一部好的电影即使不采用3D技术也同样能够取得好票房。”已获得“功夫熊猫”和“忍者神龟”等改编版权的美国尼克儿童频道有关负责人简宁慧也认为，一部影视作品叫好又叫座，主要取决于角色塑造及故事情节。导演孙立军则认为，故事以及对观众的考虑是最重要的，3D只是增加可看性。
对此，有业内人士认为，学习国外先进技术和营销经验以发展国产3D电影，是不可缺少的要素，但也要另辟蹊径，“国产3D电影可以在本土化题材优势上形成差异化竞争，如武侠功夫动作题材”。
对3D技术相当推崇、并鼓励国产电影发展该技术的3D影像网负责人蒋勇认为，技术和故事相辅相成，影片故事情节是否适合制作成3D是关键。他以《加勒比海盗4》为例做分析，影片故事多数发生在昏暗的船舱，戴上本身就会让色彩黯淡的3D眼镜，影片会变得模糊一团，同时片中也缺少海面巨浪、空中飞翔等适合做成3D画面的大场景，因此最好还是采用传统拍摄模式。相比之下，《里约大冒险》、《功夫熊猫2》等电影，色彩鲜艳，飞行、动作场面多，更适合做成3D版。
3D技术发展已经有很多年，早在上世纪50年代，好莱坞就已经拍摄出了3D电影长片，但效果一般，新鲜劲头过了，3D片也就沉寂了。对于电影行业来说，3D绝对不是制胜的唯一法宝，以为套用3D外壳就能赢得好票房的想法，最终只能导致3D电影穷途末路。“如今电脑科技飞速发展，3D技术迎来了最好的发展时机。但如此滥用，透支了3D信用，结果很可能只是一阵风，这对目前国产电影跟风做3D也是一个警示。”蒋勇说。
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（责任编辑：张晓晔）
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