韩国展厅显示21世纪景观拒绝空虚感和遗弃感

韩国艺术家金住利在对自己的作品进行局部修补。侯文斌摄

侯文斌摄
朴天男担任A1韩国展厅主持人,他透露该展厅想展示出21世纪的景观,不仅是物理风景,更重要的是引出一种心理风景,以视觉方式解析今日社会之变化和冲突的根由,或者提出解决方案,或是给出未来愿景。“21世纪,世界发生了很大变化,包括科技等。与此同时,人们在这个世纪也错过了很多东西,例如传统信仰,人们开始拒绝。因此,我们把传统东西放在了很重要的位置进行凸显。韩国展厅想要通过努力,通过对话和妥协解决冲突。”他说。
据了解,参加本次双年展的7位韩国艺术家,表达了在物质至上的当今社会我们所面对的空虚感和遗弃感。这几位艺术家的作品有一个共同中心,即我们的未来不应是现在未知翻版这一辩证信念。在当今社会整合的进程中,疏离感已然成为一种障碍。凡此种种,个体在今日社会中遭遇个人价值的混乱和自我认同的危机,削弱了理性思考和判断的能力,因此无论是自然,还是人类,正经历着个性的迷失,现实世界正在试图逃离城市。
东南亚展厅传达理念可想象的可能性
东南亚展厅基于“可想象的可能性”的理念。年轻的泰国摄影师泰达?亨赛普库,他捕捉周边的事件,戏弄并对抗着每日生活中的故事和束缚,从乏味的乡村生活到国家政治、社会规范、家族禁忌。他的作品中有一种微妙的压力感,不得不承认只要“我们”想要改变生活,生活就不会是老样子。
林诺?沃思的装置作品,同样指向对私人与公共生活之间的差异的忽视,可能带来的社会影响。他的大幅高棉同性恋者摄影肖像,连同他们日常生活中的亲密故事,以充满挑衅而又令人信服的方式,直面身份认同问题和共同体问题。他的装置敏锐意识到,自我呈现是社会变化的关键,因为它宣告某些词条可能含有的意义的成立。
东南亚展厅的其他艺术家背离挑衅人类的身体能力,以此象征并激发欲望。米歇尔?李的著名建筑的坍塌模型,正是当代社会的冷静语言:我们也许没有意识到,我们修造的城市最终可能并不能保护我们。MM刘拍摄都市环境中过去事物的细琐遗迹,以此留住流逝的时光。章永佳以史诗的角度看待历史、民族认同和全球变迁。丽娜?科班班和埃里克?波里兹探讨语言和现代迷思的产生,一次胃镜关照当代自我。而田秋怡已充分认识到,不断更新的技术对我们的诱惑造成疏离。最后,贾凯?斯里布特和蒂凡尼?钟带着我们对于空间和地点的梦想,构架传统与未来。
5、重庆三峡学院美术学院专设分展场:
三峡艺术转景
展览时间:2011年10月12日至11月10日(每天开放时间:9:00-17:00)
展览地点:万州区文化馆(重庆市万州区白岩路140号文化馆6楼)
主办:重庆市文化广播电视局、重庆市文学艺术界联合会
这20位三峡年青艺术家的作品,从三峡社会和文化情境中游离出来,给予我们很多想象和自我的隐喻。主观而个性化的语言,形式与图像新异地表达,增添了多种文化的感受和冥想,反映出多种艺术方式的运用和归依,以及自我性艺术思想的表达。这些艺术作品所呈现出的新视阈,显示出属于三峡这个时代的艺术惊悸,是三峡艺术又一次的延伸或转景。
本次重庆青年美术双年展万州区分展场各项工作,在重庆三峡学院、万州区文化广播电视新闻出版局、万州区文化馆、万州区美术家协会等单位的大力支持、协助下,工作进展顺利。特别是各位青年艺术家在2011年的暑假中,以不惧酷暑、不断探索艺术之精神,共创作出了90多件作品,通过遴选,最终70余件作品入选,将于2011年10月12日如期展出。
6、长江师范学院美术学院专设分展场:
巴风?画语
展览时间:2011年10月12日至11月10日(每天开放时间:9:00-12:00,14:30-17:30)
展览地点:长江师范学院美术馆(重庆市涪陵区李渡聚龙大道98号长江师范学院行政楼底楼)
主办:重庆市文化广播电视局、重庆市文学艺术界联合会
“巴风?画语”长江师范学院专设分展场的画家们立足于传统文化的发扬与光大,以务实的学术态度与创作激情,追求艺术回归生活的价值理念,向我们集中展示了少数民族地区艺术的独特魅力。写实极富诗意,写意饱含激情,抽象的观念表达与具象的叙事结合,艺术性地再现了民族地区的生活状态与缩影,世代交替的文化取舍、传统与现代对接的当下心态与诉求。展现了地域民族文化的古拙之趣,呈现了民族地区原生态艺术的素朴特质,成为人们追求返朴归真的心灵超越。
本次展览共有100件作品入选,其中比较有影响的艺术家有获得重庆市文学艺术奖的长江师范学院的青年艺术家彭伟,其作品多次在国家级美展中入选并获奖,另外家闫首中、卢晓波、董顺伟等长江师范学院的青年艺术的绘画作品也多次在国家级美展入选、获奖。万物并育而不相害是谓进取,道并行而不悖之谓日新。“巴风?画语”长江师范学院专设分展场必将站在时代的起点,在构建艺术多元化形态中,引领乌江流域民族区域绘画以更加稳健而深远的步伐走向明天。
7、重庆文理学院专设分展场:
渝西画派作品展
展览时间:2011年10月14日至10月25日(每天开放时间:8:00-18:00)
展览地点:渝西美术馆(重庆市永川区红河大道319号,重庆文理学院内)
主办:重庆市文化广播电视局、重庆市文学艺术界联合会
一、“渝西画派”产生的地域、时间
中国西南部的重庆永川,具有着中华民族的沧桑历史和深厚文化传统,到处是苍山翠竹,人杰地灵。活跃在这深山之中的版画艺术创作群体,被人们称之为“渝西画派”。“渝西画派”创始于2001年,是中国当代版画创作人数最多和唯一以学院师生为创作核心的艺术流派。
二、“渝西画派”作品表现内容和艺术特点
“渝西画派”主要是反映和表现渝西和巴蜀地区的自然风光、风土人情、民俗古镇、文化遗产等渝西地域特色的内容。像茶山竹海、梯田荷塘、松溉和中山古镇、山村人物形象以及大足石刻艺术等,都是“渝西画派”表现的主题和题材。“渝西画派”以木刻版画艺术为表现样式,其中包括黑白木刻、多版套色木刻、绝版套色木刻等。
在审美表现上,以中华民族真、善、美为审美标准,与当代社会主流审美相吻合,以写实具象为主,追求和表现地域文化、民族精神的优美、典雅和豪放的艺术风格。“渝西画派”改变了中国当代版画艺术群体缺乏学院支撑的“民间”构成方式,更多地使用“学院”造型手法,以丰富的色彩作为主要造型手段,增强了套色版画的艺术感染力,开创了中国现代创作版画风格流派的新格局。
三、“渝西画派”代表人物和成员构成
张咏清是“渝西画派”的领军人物和创始人。现为重庆文理学院美术学院院长、教授,国家一级美术师。中国美术家协会会员;中国版画家协会理事;韩国现代美术家协会名誉理事;北京大学图书馆08版《中文核心期刊》评审专家;中国中央电视台《版画技艺》主讲人;“鲁迅版画奖”获得者;中国文化部特聘版画(艺术家)学科带头人;中国重庆市“五个一”文艺人才奖获得者。作品多次获国际和国家奖,并先后在台北、上海、芝加哥举办个人版画艺术展。20多件作品入选日本、西班牙、埃及、韩国、马其顿等国家举办的国际版画展并被收藏。出版有《张咏清版画》、《版画艺术》、《速写艺术》、《艺术杂谈》、《渝西画派》、《渝西画派作品集》、《渝西画派?第三卷》以及长篇小说《乐塘村》等10部著作。“渝西画派”的创作主体是以学院的美术师生和渝西地区中小学美术教师,以及文化单位的美术作者而组成的创作风格比较相近的艺术群体。
四、展览作品:120件。
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(责任编辑:王婉莹)