张纪中 1951年出生，导演、制片人。毕业于中央戏剧学院。由他担任制片人的电视剧包括《三国演义》《水浒传》《激情燃烧的岁月》《笑傲江湖》《射雕英雄传》《神雕侠侣》等。

　　印 象

　　武侠的核心

　　是侠义之心

　　近日，受天津电视台《男人世界》节目邀请，张纪中携夫人杜星霖来到天津录制节目，并到访西青区精武镇霍元甲故居纪念馆和霍元甲文武学校，乘游轮畅游海河夜景，体验了天津这座城市的人文魅力。

　　张纪中从小喜欢唱歌跳舞，在心里埋下了一颗文艺的种子。1968年，17岁的他从北京到山西原平插队。那些天天干农活的日子，读书几乎成了他唯一的娱乐。《毛泽东选集》是必读的，他还读过马克思的《资本论》、恩格斯的《家庭、私有制和国家的起源》、列宁的《国家与革命》，也读了许多世界名著。如今他仍记得当时读书的细节：“那时候的阅读如饥似渴。知识青年之间互相走访，来来回回都会带着一些书。我印象很深的就是，有人拿来一本书，需要连夜看完，第二天他就得拿走。夜里在煤油灯下看书，转天早上鼻子周围一圈都是黑的。”

　　张纪中在农村生活了6年。1974年，他到山西轩岗矿务局中学当老师，四年后考入山西省话剧院，从此踏上艺术道路。上世纪80年代，出道不久的张纪中以制片人的身份来天津，拍摄电视剧《刑警队长》。天津给他留下了很深的印象，一是天津人热情好客，生活气息浓郁；二是天津的美食，起士林的西餐、贴饽饽熬小鱼、嘎巴菜都让他流连忘返。

　　时隔多年再次来到天津，张纪中参观了霍元甲故居纪念馆，对霍元甲有了更深层的认知。他感慨说：“霍元甲不仅武术高强，他的精神也非常高尚，他讲爱国修身，正己助人，他代表了一种侠义精神，往小了说是惩恶扬善，往大了说是为国为民。”

　　拍过很多武侠剧的张纪中，给人的感觉真的像是一位“大侠”。在他看来，武侠的核心是侠义之心，他希望人们都能有一腔热血，能够伸张正义。“比如说有不法之徒在街上行凶，你敢不敢路见不平一声吼，该出手时就出手？其实侠义就体现在人的内心，不在意你的能力大小，只在于你的心里有没有这种血性，有没有这种情怀。”

　　“四大名著”拍了三部

　　每一部都有难忘记忆

　　记者：1992年拍《三国演义》时，您担任第四部分“南征北战”的制片人，第一次做这种大制作的戏是什么感受？

　　张纪中：我们到北京去请战，人家说你们来晚了，已经组织好了。团队的人埋怨我，说你来干嘛，多丢人。我说这有什么丢人的，咱们努力了，成不成那是另外一回事。结果，我们正在上海拍戏，接到《三国演义》剧组的电话，说原来那个团队拍出来一看不行，问我还愿意来吗？我说愿意。诸葛亮出殡回成都，大场面，前期看景都是我先去。现场3000多人，我站在一个高台上，拿扩音喇叭指挥。唐国强演诸葛亮，演完之后翻的身。

　　记者：拍《水浒传》时您是制片主任，为什么想到请田连元当艺术顾问？

　　张纪中：《水浒传》筹备时请艺术顾问，请的都是大文学家，李希凡、冯其庸，年纪也大了。我说人家不可能天天跟着咱们，干脆请田连元来跟着咱们。我率领一行人去山东，他跟我们一块去，走到哪说到哪，特别熟，到了石碣村，就把这段讲了，不用翻书，效果特别好。

　　记者：《水浒传》历时三年零八个月，那时候为了艺术真是肯花成本。

　　张纪中：剧本写了一年多，然后拍了15个月，再加上后期。难点在于怎么把握，比如说宋江，你究竟想塑造一个什么样的人？如果光写到造反，到了高峰阶段就结束了，对于《水浒传》来说不太完整。其实宋江是一个悲剧人物，《水浒传》是一部悲剧。从戏剧角度来说，悲剧的力量非常强大，像莎士比亚的悲剧，非常有震撼力。我们一直在讨论，然后开始写。最早有五位编剧，写的不行，你让他改，他还不愿意改，因为都是有名的编剧。最后只留了两个人。原来他们在北京写，天天晚上出去溜达，我就给他们送到北戴河了。9月初过去，北戴河一个人都没有，干到10月底，我每个礼拜去看他们一次。这两个月的成果非常大。

　　记者：您拍的《西游记》跟老版也不一样，可以说另辟蹊径。

　　张纪中：拍《西游记》我也是思考了很长时间，主要是说对于儒释道的理解，包括对于人物的理解，我觉得和旧版都不太一样。打一个比方，唐僧爱哭，他哭不是因为胆小，而是以慈悲为怀。他觉得应该普度那些妖怪，即使把我吃了，我也要度你，为这个而哭。不应该是原来那种纯粹地怕得不行的感觉。再有，过去的表达方式是戏曲的方式，比如孙悟空大闹天宫，头上戴两个雉鸡翎耍来耍去，一打起来都是锣鼓点儿。我觉得我们更要从刻画人物出发。

　　拍金庸武侠剧不为挣钱

　　只为内心涌动的那份激情

　　记者：对很多观众来说，港版的《笑傲江湖》《天龙八部》《神雕侠侣》等电视剧深入人心，您在重拍的时候是如何面对这种压力的？

　　张纪中：港版的金庸剧就像一座座山峰，它们就在那，我们能不能再造一座座山峰？每一部戏我都希望不是在模仿，而是有我们的理解，有我们的个性，有我们的气质。各个创作的环节，人物的塑造，包括选景、美术，都会依照我们自己的要求去做。比如说拍《笑傲江湖》，具体到令狐冲这个角色，我的感觉是，作为华山派的大师兄，可以是一个幽默的人，但不能像港版电视剧中演的那种嬉皮笑脸、油嘴滑舌，对吧？我觉得李亚鹏有一种深沉感，这其实是符合大师兄的气质的。我跟他聊过，说希望你增加一些幽默感，至于说幽默到什么程度，还是需要有所节制。其实是蛮不容易的。

　　记者：您是怎么平衡武侠戏与爱情戏的？

　　张纪中：武侠剧最大的特点是浪漫主义，成年人的童话，每一个成年人都向往那个世界。比如乔峰和阿朱的爱情故事，虽然是一个悲剧结局，但是很浪漫，很震撼。比如小龙女和杨过，任盈盈和令狐冲，把他们的爱情故事讲好，就能引起观众的共鸣。我非常崇拜金庸先生，他能够把武侠与爱情糅合得非常好，让我们看小说的时候激情澎湃，不能自拔。每当我看完一部他的小说，我真是会充满信念，一定要把它拍出来。不是为了挣钱才去拍，而是内心涌动着一种情绪，让我想去把武侠和爱情以一种恢宏的浪漫主义的手法表达出来。

　　记者：您拍了这么多金庸武侠剧，最喜欢的是哪一部？

　　张纪中：这个问题就好比家里有好几个孩子，问你最喜欢哪一个？其实都喜欢。如果非要说出一个特别喜欢的，我觉得是《天龙八部》。因为乔峰这个人物我特别喜欢，有担当、明大义，对待朋友、对待爱情都非常执著，侠骨柔情，让人感动。

　　记者：您觉得艺术创作最重要的是什么？

　　张纪中：其实无论是对待艺术还是做人，对待事业、对待朋友、对待老婆、对待孩子、对待家庭，都应该体现一个字──真。我们一直都说“真善美”，“真”字是第一位的。艺术是相通的，不管是文学家、书画家，还是导演，如果他的内心有这种真诚，有这种大山大水的胸怀，他创作出来东西就不一样，就绝对不是那种小肚鸡肠的东西。所以作为艺术家来说，“真”是最重要的。

　　记者：您选演员的时候会考虑到哪些因素？

　　张纪中：首先演员得有天赋、有能力、有才华、有悟性，个人的努力也很重要。像刘亦菲，她并没有受过太多的专业训练，但这个孩子有灵性。所以当她演了两部戏以后，在表演水平上很快就有了飞跃。任何事情要想做到极致，还真的需要天赋。如果你不是这块料，通过学习，可能你会演戏了，但不一定能做到出神入化。

　　霍元甲提振民族精神

　　我一直在拍英雄主义作品

　　记者：您是从什么时候开始创作英雄主义题材作品的？

　　张纪中：说起来跟天津还有一些渊源。上世纪80年代我来天津拍戏，拍一个天津的英雄人物，一位刑警队长，在办案中牺牲了，我是制片人。在天津大概住了两个多月，跟着公安局的车出现场，到了天津很多地方。那个时候海河两岸也不像现在这么繁华，没有这么多高楼大厦。这部电视剧得了飞天奖，我可以说是从这部戏开始起步的，后来拍了《三国演义》。

　　记者：包括您担任制片人的《激情燃烧的岁月》，其主人公石光荣也是经典的英雄形象。您怎么理解英雄主义？

　　张纪中：英雄是什么？每个人都可以成为英雄，只要你有这种情怀，有这种血性！万变不离其宗，英雄主义是贯穿在我们生命当中的主题。我因为拍了很多英雄主义的电视剧，自己也建立了一种英雄主义的情怀。

　　记者：这次您来天津，去了精武镇霍元甲故居纪念馆和霍元甲文武学校，您怎么评价霍元甲？

　　张纪中：霍元甲也是大英雄。他所处的那个年代，提振民族精神是特别重要的。当时外国列强看不起我们，说我们是“东亚病夫”，所以很多有志之士都在习武，强身救国。霍元甲有这样一个机会，在洋人大力士面前展示中国人的力量，告诉他们中国人不是“东亚病夫”，提升了中国人的民族自尊心、自信心。我觉得这是他的意义所在。后来有很多霍元甲的电影、电视剧，包括《万里长城永不倒》那首歌，在当时也是特别振奋人心。

　　记者：您觉得现在习武的意义是什么？

　　张纪中：比如像霍元甲文武学校的这些孩子，通过强身健体，通过学习霍元甲的迷踪拳，提振精神，把自己锻炼成为一个对国家有用的人，非常有意义。一文一武，有张有弛，练武实际上练的是精神，这是更重要的。

　　记者：您想过翻拍霍元甲吗？

　　张纪中：这个需要机缘。如果真要再拍一次的话，该从什么角度去拍？我觉得可能是展现这个人的有情有义，但是怎么体现？我是一直非常喜欢拍摄武侠题材，包括《水浒传》其实也属于这一类，因为我觉得这类作品能够提振中国人的自信心。另外就是说武侠的精神，任何年代、任何社会永远都需要。比如美国，也有蜘蛛侠、蝙蝠侠，也是要惩恶扬善。所以我一直在拍这种惩恶扬善的片子，而且我也不会拍别的，只能拍这些。

　　妻子杜星霖谈张纪中

　　他是我心中的“张真人”

　　我第一次见到张纪中，是在一次朋友聚会上。他推门映入我眼帘的第一印象，是一个有着清晰纹理的长头发，还留着大胡子的男人。我从来不喜欢长头发、大胡子的男人，但那一刻我居然觉得他好帅！后来我回忆，可能是因为缘分吧，它的整个气场一下子把我震慑住了。

　　张纪中特别火的那几年，我在法国学法律，沉浸在学业里，几乎不看电视，也不关注娱乐新闻。所以我认识他的时候，并不知道他是谁，也没问过他的年龄。久而久之，从工作伙伴到忘年交，到灵魂知己，等到有一天，我们真正在一起的时候，我算了一下他的出生年月日，自己心里面蛮吃惊的。但两个人有共同语言，有共同爱好，有思想碰撞，价值观也是一样的。我说的他都赞同，我们做的一些事情也会步调一致，非常有共鸣。当需要舍弃的时候，他会跟我同进同退。我就觉得，好像他的魅力已经超越年纪了。

　　他很有担当，很有魄力，有英雄气概，有豪迈之气。一起生活之后，我又发现他还有更多的美德，比如说很顾家，很照顾老婆，很爱孩子，家务活他也干，属于全能型男人。出得了厅堂，也下得了厨房。

　　他就是一个真人，我称呼他的外号就是“张真人”。他是完全没有社会性的，从来不会跟人假客套，心里面怎么想的就会怎么说，像孩子一样。他活出了真我，活在自己的这种状态里面。可能很多艺术家的最高境界，都是一个“真”字。只有真，才会有发自生命深处的一种喷涌而出，他的作品才有感染力。

　　我通过跟他相处，才了解武侠文化、侠义精神。武侠精神也是浪漫主义，就像一个人为了追随爱情，可以淋漓尽致，奋不顾身！如果特别瞻前顾后，那就不浪漫了。你看我外表好像很女生，其实我心里面也住着一个大侠！我觉得如果生在古代，可能我也是个女侠，敢做敢言，路见不平拔刀相助，为正义去发声。如果有人攻击他、诋毁他，我真的能够挺身而出。

　　有人问我最欣赏张纪中的哪部作品？我说我最欣赏他这个人。因为那些大侠都是他拍出来的。字如其人，作品如其人，他能够一直拍英雄主义的题材，就证明了他内心有这种情结。他在影视作品里创造的那种精神，在他身上都有所体现。他就是生活中的英雄，我家的英雄！