因在拍卖会上拍出“惊人天价”,潮玩拉布布(LABUBU)引发众多话题讨论。从10年前刚刚推出时的默默无闻,到现在成为爆款IP,LABUBU的火爆再次告诉人们,文创设计的生命力要根植于长期主义的土壤。
当下,文创市场“雪糕、冰箱贴、明信片”三件套遍地开花,同质化泛滥成为顽疾。文创产品缺乏对文化内涵的深度挖掘与创新转化,同时存在过度商业化、忽视用户体验、缺乏可持续发展策略等问题,让文创产品沦为对文化符号的生硬堆砌或挪用。这不仅难以满足消费者日益增长的个性化与审美需求,更因缺乏真正的文化理解与情感共鸣,导致产品生命力短暂,甚至造成文化资源的浪费与消费者信任的透支。
LABUBU是中国香港艺术家、泡泡玛特签约艺术家龙家升创作的北欧森林精灵形象,源自绘本《精灵三部曲》。自2015年推出设计雏形,历经十年深耕,该系列IP不断推出家族角色、丰富故事背景。设计师同时精进工艺细节,与粉丝社群深度互动,敏锐捕捉社会情绪变迁。其标志性的“丑萌”美学,看似反叛传统,实则是对“Z世代”追求“不完美的真实感”与个性表达的深刻洞察与精准回应。这种建立在长期互动与持续迭代之上的设计,最终引爆了跨越圈层的情感共鸣。
LABUBU的成功,无疑是对“长期主义”价值的有力佐证。文创设计的长期主义成功案例,也印证此理。冰墩墩的“一墩难求”,源于设计团队历时近两年、数百稿的反复打磨,将国宝熊猫、冰晶外壳等传统元素与现代科技感、萌态美学精妙融合。而“哪吒”“大圣”等经典IP的全球影响力,则得益于在深刻理解其文化精神内核的基础上,借助电影、游戏等现代载体持续进行创新性演绎。这是“长期主义”在文化价值活化与传播方式创新上的胜利。它们的共同之处在于,不迷信速成,而是以时间构筑起深厚的文化底蕴、精湛的设计水准或强大的用户黏性,形成真正的竞争壁垒。
文创设计坚持长期主义,意味着摒弃浮华喧嚣,回归设计的本质——以敬畏之心深挖文化矿藏,以创新之魂雕琢时代精品,以真诚之意连接用户心灵。在当前各地竞相讲述文化故事、发展文旅产业的背景下,摒弃急功近利、拥抱长期思维显得尤为迫切。与其仓促炮制透支文化信用,不如沉心静气着眼长远,以匠心打磨产品,秉持“十年磨一剑”的定力与匠心,培育品牌与生态,让文创产品真正赢得市场。