社交平台上掀起一股“去美院看毕业展”的风潮。中央美术学院、中国美术学院、四川美术学院等毕业展,都吸引了校外游客参观。
“小红书线上毕业展”话题浏览量高达两亿,网友们分享在各大美院看毕业展的感想,晒出自己最心仪的作品。川美毕业展中,犀利表达对消费主义思考的《祷》、用木雕复刻童年零食的作品《木糖纯》等都是“出圈之作”,甚至有人专程从外地赶来参观;央美毕业展,作者一直在现场持续创作的《基本功》、以物品记忆展现“家庭史地层切片”的《证词:一座静默的山》等引发网友的探讨。
美院学生的教室向外界公众“打开门窗”,为这些学子的“毕业”赋予了与众不同的意义:从学校走向新征程的节点,公众的关注和热议纷至沓来,成为这些年轻人回顾此前求学生涯、迎接未知挑战的“附加题”。
原本“校内展示”为主的美院毕业展,如今“破圈”,从象牙塔内走向社会聚光灯。年轻学子们的创意和才华得以更广泛地展示,艺术不再仅仅局限于专业院校,而是走向更广阔的大众视野。
这些美院毕业展既是学生对自己在校学习总结的集中呈现,亦是一次向世界展示自我认知、传递个人鲜活思考的平台。无论对个体心理、青年文化、社会热点等领域的挖掘诠释,还是对科技与传统的技术融合探索,都契合了当代年轻人的关注点,引发强烈共鸣。艺术并非高高在上,而与每个人的现实生活息息相关。
当青春独特的艺术表达在网络上掀起巨大流量,外界观众的骤然涌入,也有一些不和谐的乱象。
在某美院的毕业展现场,有带小孩看展的家长,没有及时制止小孩奔跑、随意触摸现场展品;有人破坏了学生的毕业作品直接“逃逸”,现场并无监控和值班人员,学生面对一片“废墟”心痛不已;学生会自制和毕业作品主题相关的文创产品,在旁边贴出付款码,但竟然遭到“零元购”——有观众见该区域一时无人看守就“顺手牵羊”,直接拿走售卖的文创……
除了现场的破坏行为,还有一些现象也值得警惕:例如某些网友由于不认可学生的作品表达,在网上对该学生进行人身攻击;有些人将“出圈”的美院毕业展当成热闹的“打卡景点”,一味跟风、追求“出片”。
美院毕业展“破圈”是美育育人的契机,带来艺术发展的新思路,但面对随之而来的问题,需要社会各方重视和共同努力。
一些观众或许认为学生的毕业作品并不等同于社会上公共美术馆的展品,因而保持无所谓的态度,认为随手碰一下“无伤大雅”,甚至会直接“顺走”感兴趣的周边,实则已经构成了侵权、盗窃行为。
观众应提升自身素养,尊重艺术和创作者。家长要建立对学校、展览属性的基本认知,判断是否合适带孩子观展,肩负起对孩子文明观展的教育责任,引导孩子学会尊重他人劳动成果。
学校展览方也要一定程度上加强现场管理和秩序维护,例如通过设置“请勿触摸”“请勿靠近”等明显标识、安装监控、安排工作人员巡逻等方式,及时制止不文明行为;合理规划参观路线,避免观众拥挤聚集对作品造成损害等。
同时,学校、社会可以通过开展相关讲座、宣传活动等,提升观众对艺术作品的认知和尊重,从而发挥美院毕业展在美育普及和艺术传播方面的积极作用,让艺术与公众实现更好的互动与交流。
最近和一位大学美术专业教师交流时,他说,对于美院毕业生而言不只是完成“好看的作品”,而是用作品展现其当下的思考,且这件作品能治愈自己、治愈他人。这位教师说:“艺术有很强大的力量——它能让年轻人慢慢进入到自己的内心,寻找到平和而持久的力量,让自己一生受益。”
有网友看川美毕业展作品《木糖纯》,留下一些真诚的评论,如“看到我的童年就在那里,但我打不开”,引发网友们认同、点赞;每一件毕业展作品作者,在社交平台上和陌生网友们详细分享自己的创作理念。这样温情的交流时刻,是艺术滋养你我的美丽瞬间,更是这个世界对每一个怀揣梦想学子的温柔礼物。
美院毕业展“流量”很大,但青春的表达值得全社会好好呵护、守护。让毕业展成为艺术与大众真诚对话的起点,而非流量狂欢的终点——这不仅是美院的责任,更是一场关乎全民审美素养提升的“必修课”。