历史经典产业是历史上衍生发展至今，饱含中华民族文化精髓，经由广大人民群众创造、生产、消费的手工产业。工业和信息化部对历史经典产业定义为“存续百年以上、以手工或半手工技艺为核心、承载民族文化与区域认同”的产业集合。经典参与塑造民族的历史、文化和传统，深度参与一代代民众的日常生活，包含着宗教哲学、政治伦理、文学艺术等内容，还蕴含着人生哲理、政治智慧、历史经验和审美情趣等。经典在民族文化历史的传承延续中起到重要的奠基与引导作用。我国有大量服务于民众生活的历史经典产业，工艺美术产业就是典型代表，其演化路径不仅关乎地方经济，更彰显地方文化软实力。
一直以来，对工艺美术品的阐释都围绕其精湛的制作工艺、优美的外观造型、独特的材质和艺术性审美等方面展开，强调独一无二、彰显身份阶层、隐喻真理叙事、引领时代潮流、象征审美风尚。而大量的民间工艺品是以批量生产的形式存在，数量众多的民众参与工艺品的生产、使用、创新之中，这些工艺品虽不在史书中作为代表被书写，但其流传时间之久、覆盖人群之多、使用程度之广是有史可鉴的。
工艺美术作为历史经典产业，体现出高度的人民性。工艺美术生产是民众高度参与的日常事项。工艺品是人民群众从日常生活中获取到的生活经验，为了满足生活中的实际需求而不断创新改良，最终符合大部分人的审美和实用需求之物，它们在民众的选择使用中不断被淘洗，最终跨越历史而形成经典。2014年10月15日，习近平总书记在文艺工作座谈会上讲话中提到，坚持以人民为中心的创作导向。人民既是历史的“剧中人”也是“剧作者”，社会主义文艺作品必须充分体现人民性。工艺品是由人民生产且是为人民享用而创作的，代表了民众的观念、审美、理想和习惯。经典的工艺品通过被广大民众消费来满足生活所需，进而嵌入民众的生活、形成一种生活模式，这种模式建立在民众的实际需求与乡约民俗规范之上。
任何工艺品都受到其所处的社会环境及相关文化活动的影响。工艺品作为技艺的载体，其生产与发展离不开其所处的社会环境，也离不开生活在环境中的人以及围绕人展开的一系列活动，不同的交往行为和方式，影响着制作者的实践认识活动和思维方式。工艺品生产者生活在现实社会中，受社会生活风尚的直接影响，会对社会中发生的事件进行关注，并用自己所掌握的技艺进行表达和呈现，这个过程充分体现出工艺品的人民性。
工艺美术作为历史经典产业，展现出日常之美的境界。艺术越接近理想越美，而工艺则越接近现实越美。工艺之美是实用之美、传统之美、社会之美、劳动创造之美。工匠由反复制作达到自由制作，进而由单调的生产走向随心的创造。美在工艺品中体现出大众的、而不是出自某一人之手的伟大之处。工艺品的生产为多人分工协作而成，也是多个专业技艺的密切配合，在经年累月中形成历史惯习，使工艺之美得以保证。在工艺美术产业中，各环节中的人按照分工，对器物持续制作，与产业链中上下游的人反复配合，生产出大量体现合用、适度的日用工艺品，并将工艺品生产赋予正确器物之美。
工艺品将艺术融入生活，作为功能的载体，亦是美的传递者，工艺之美在使用过程中形成强韧的基础，提升民众生活质量之外，丰富其精神世界。工艺品在与生活相交融中实现美与用相统一。
工艺美术作为历史经典产业，参与塑造地方文化特色。工艺品具有悠久的历史传承，不但凝聚着地方民众的聪明才智，还蕴含着深厚的文化底蕴。春秋时期已呈现显著的地域分工与在地特征，《周礼·考工记》“郑之刀、宋之斤、鲁之削、吴粤之剑，迁乎其地而弗能为良”的记述，揭示了手工技艺与地方性知识之间不可复制的耦合关系。此种耦合根植于特定资源禀赋，例如宜兴紫砂，依托宜兴当地独特的紫砂矿产资源进行生产，使宜兴成为全国独有的紫砂产区。
工艺美术产区于当代逐渐体现出产业集群化发展趋势，在地方经济中形成了特色鲜明、优势互补的产业集群体系。部分地区因其特色产业规模大、发展水平高、就业人群广，成为全国范围内行业规模化发展的重点产区，亦作为文化名片，成为地方开展文化旅游、打造城市品牌、发展产业经济的重要阵地。例如，江西省浮梁县陶瓷产业集群、福建省德化县白瓷产业集群等，不但是著名的文化旅游胜地，也是中小企业特色产业集群。作为一种产业，工艺品依赖于生活在产地之人的生产活动，他们既是工艺品的生产者又是消费者，这使手工艺在生活形态相似的人之间可代代传承，并隐匿着不为时间所左右的本质性因素。
工艺美术作为历史经典产业，符合乡村振兴发展战略。工艺美术产业在乡村振兴中体现特殊的存在价值。乡村中的工艺品生产以家庭为单位，村民们互相协作、持续多代从事工艺品生产，技艺在代际传承中不断精益求精。这种家庭协作参与筑构乡村文化生态，体现了乡村社会融合之美。
依托各地特有的材料与工艺制作方法，乡村的工艺表现方式和存在语境衍生出灵活的生产就业形式，并在文旅融合和产业化的发展中，为乡村振兴注入了强大的生命力。工艺品生产具备鲜明特色、又包涵优秀历史文化、且解决地方大量人口就业，产品携带民族基因、生产过程绿色可持续。通过发展传统工艺产业来改善乡村经济，共建村庄进而形成集体记忆，这个过程也是建立文化自信、体现个人人格的过程。文旅需求的蓬勃有效地传播地方特色文化和工艺品，乡村的认同感与吸引力也在这个过程中不断增强。新华村被誉为“中华银器第一村”，村中匠人“走四方”生产销售银饰品。依托银饰产业发展旅游，乡村经济得到极大改善，文化得以持续传承。
工艺美术产业作为地方特色产业，使村镇在特定区域内形成竞争优势，可提高村镇组织化水平形成有效合作机制，保护传承了地方特色历史文化，对乡村经济发展与空间聚集有重要推动作用，为乡村格局的演化提供内生动力与结构性基础。
工艺美术作为历史经典产业，在促进传统产业转型升级、带动社会和谐健康发展、传承和发扬中华优秀传统文化等方面产生深远影响。作为历史经典产业的工艺美术，在多重维度上展现出深远且互构的社会文化效应。工艺美术品蕴含的精神文明力量，是工匠精神的载体。在持续发展中，其内部也在不停地演变，延续至今的经验和智慧不断积累成为传统，形成和历史交融发展的力量。当前，工艺美术产业面临着如何融入现代生活的重大命题，行业的创新需要汇集更多创意，创新表达更具时代性的作品。从业者也需要具备更为开放包容的视野，来观察社会生活的变迁、捕捉现代审美的转向，在传统技艺与时代浪潮中寻找新的结合点、探索新的可能，以此推动工艺美术产业高质量发展，让历史经典在社会生活中不断延续。
作者：欧爽，工业和信息化部工业文化发展中心研究员。
(责任编辑：刘芃)
